لودفيج فان بيتهوفن، ملحن ألماني، الشخصية الموسيقية السائدة خلال الفترة الانتقالية بين العصر الكلاسيكي إلى العصر الرومانسي، إنه يحتل هيمنة غير مسبوقة في تاريخ الموسيقى الغربية، ويُنظر إليه على نطاق واسع على أنه أعظم الموسيقيين وأكثرهم تأثيرًا وشعبية على الإطلاق، ورثت موسيقى بيتهوفن أجواء هايدن وموزارت الفنية، وتغلغلت في الرغبة في الكرامة، ونفست عن الغضب الذي عذبه القدر، وأظهرت إصراره على محاربة القدر.

عند تلخيص قصة بيتهوفن نرى أنه بالمقارنة مع الموسيقيين الآخرين، بيتهوفن قادر على تفاعل فلسفة الحياة مع الجمهور بشكل فعال من خلال الموسيقى، على الرغم من أنه لم يكن رومانسيًا، إلا أنه أصبح موضوعًا يتبعه الرومانسيون الآخرون، كـ موسيقي، عانى بيتهوفن من أمراض الأذن ومع ذلك، لم يكن راغبًا في الاستسلام للقدر، وتعهد بتحمل القدر من الحلق، ومواصلة إكمال حياته المهنية، وفي السنوات العشر الأخيرة من حياته، دون أن يسمع أي صوت، أثرت مؤلفاته في تطور الموسيقى لما يقرب من مائتي عام.

نبذة عن بيتهوفن
لودفيج فان بيتهوفن (عُمد في 17 ديسمبر 1770، بون، رئيس أساقفة كولونيا [ألمانيا] - توفي في 26 مارس 1827، فيينا، النمسا) ملحن ألماني، الشخصية الموسيقية السائدة في الفترة الانتقالية بين العصرين الكلاسيكي والرومانسي، يُنظر إلى لودفيج فان بيتهوفن، على نطاق واسع على أنه أعظم ملحن عاش على الإطلاق، على فترة من التاريخ الموسيقي لم يسبق لها مثيل من قبل أو منذ ذلك الحين. متجذرًا في التقاليد الكلاسيكية لـ جوزيف هايدن وموتسارت، فإن فنه يمتد ليشمل الروح الجديدة للإنسانية والقومية الناشئة التي تم التعبير عنها في أعمال غوته و فريدريش فون شيلر، معاصريه الأكبر سنًا في عالم الأدب.

لقد كشف بشكل أوضح من أي من أسلافه عن قدرة الموسيقى على نقل فلسفة الحياة دون الاستعانة بنص منطوق، وفي بعض مؤلفاته نجد أقوى تأكيد على إرادة الإنسان في كل الموسيقى، إن لم يكن في كل الفن، وعلى الرغم من أنه لم يكن رومانسيًا، إلا أنه أصبح منبع الكثير مما ميز أعمال الرومانسيين الذين تبعوه، خاصة في مثاليته للبرنامج أو الموسيقى التوضيحية، والتي عرّفها فيما يتعلق بـ سمفونيته السادسة (الرعوية) بأنها "أكثر تعبيرًا". العاطفة أكثر من الرسم."

في الشكل الموسيقي، كان مبتكرًا كبيرًا، حيث وسع نطاق السوناتا والسيمفونية و الكونشيرتو والرباعية، بينما جمع في السيمفونية التاسعة بين عوالم الموسيقى الصوتية والموسيقى الآلية بطريقة لم تتم تجربتها من قبل، وتميزت حياته الشخصية بكفاح بطولي ضد الصمم المنتشر، وقد ألف بعض أعماله الأكثر أهمية خلال السنوات العشر الأخيرة من حياته عندما كان غير قادر على السمع تمامًا.

طفولة بيتهوفين (1770-1781)
ولد في عائلة من الموسيقيين في بون، وتم تعميده في 17 ديسمبر 1770، وفي أوروبا في القرن الثامن عشر، كان يتم ترتيب المعمودية عادة بعد يوم واحد من ولادة الطفل، لذلك ويعتقد أن تاريخ ميلاد بيتهوفن كان 16 ديسمبر 1770.

جد بيتهوفن، عمل كمطرب جهير في البلاط عندما كان صغيراً، وأشرف على المشاريع المتعلقة بالبلاط والموسيقى عندما كان كبيراً، لقد كان معيل عائلة بيتهوفن. والد بيتهوفن، مطرب التينور، عمل أيضًا في المحكمة، وكان ماهرًا في العزف على الكمان والمفتاح (البيانو)، وكان يزيد دخله بتعليم الغناء والآلات الموسيقية.

على الرغم من أن عائلة بيتهوفن كانت مزدهرة للغاية عندما ولد، إلا أن جده، الذي كان معيل الأسرة، توفي عندما كان بيتهوفن في الثالثة من عمره، أصبح والده فيما بعد مدمنًا على الكحول ونتيجة لذلك، لم تكن طفولة بيتهوفن سعيدة للغاية، مما خلق بشكل غير مباشر شخصية بيتهوفن العنيدة وأسلوبه الموسيقي عندما كبر.

تعلم بيتهوفن العزف على البيانو والكمان من والده منذ أن كان طفلاً، من أجل تدريب بيتهوفن ليصبح موسيقيًا متميزًا، وحتى الأمل في أن يصبح بيتهوفن طفلاً معجزة مثل موزارت، أجرى والد بيتهوفن تدريبًا صارمًا للغاية على بيتهوفن، ووصف جاره أن بيتهوفن الشاب كان يُجبر في كثير من الأحيان على التدرب.

بيتهوفين الملحن المبكر (1781-1792)
في عام 1781، ومع تراجع اقتصاد الأسرة، أصبح إدمان والده للكحول أكثر خطورة، واضطر بيتهوفن البالغ من العمر 10 سنوات إلى سحب دراسته المدرسية لاستثمار كل الوقت والمال في تطوير موسيقاه، بعد ذلك بعامين، نشر بيتهوفن البالغ من العمر 12 عامًا أول مقطوعة موسيقية له بعنوان Dressler Variations نشر بيتهوفن لاحقًا العديد من أعمال البيانو، بما في ذلك مجموعة من ثلاث سوناتا للبيانو.

في عام 1784، عندما كان بيتهوفن في الثالثة عشرة من عمره، بدأ العمل كمساعد عازف أرغن في البلاط براتب زهيد، جذبت أنشطة أدائه انتباه الناس بسرعة، ربما استهلكت العروض طاقته ووقته، ولم يكن لبيتهوفن أي مؤلفات مهمة غير كونشرتو البيانو رقم 0 خلال هذا الوقت.

في عام 1787، نصح معلم بيتهوفن بيتهوفن البالغ من العمر 16 عامًا بزيارة فيينا، على أمل أن يتمكن بيتهوفن من مقابلة موزارت وقبول توجيهات موزارت، وعلى الرغم من عدم وجود أدلة كافية لإثبات لقاء بيتهوفن و موزارت، يعتقد العديد من العلماء أنه كان هناك تبادل قصير بين بيتهوفن وموزارت، ولكن عندما بقي بيتهوفن في فيينا لمدة لا تزيد عن أسبوعين، تلقى نبأ وفاة والدته فعاد على الفور إلى بون، لاحقًا، كتب بين لأصدقائه واصفًا اكتئابه، أما بالنسبة للعمل، فلم يكن بيتهوفن عازف أرغن في البلاط فحسب، بل كان أيضًا عازفًا فيولا في أوركسترا البلاط.

لقاؤه بهايدن
في عام 1790، عندما كان بيتهوفن في التاسعة عشرة من عمره، تم تكليفه بتأليف أنشودة عن وفاة الإمبراطور جوزيف الثاني، ومع ذلك، لم تكن هذه الكنتاتا قد اكتملت قبل جنازة جوزيف الثاني، لذلك لم يتم تنفيذ هذا العمل في ذلك الوقت، في وقت لاحق، التقى بيتهوفن هايدن، الذي كان يمر عبر بون، وأعرب عن أمله في أن يتمكن هايدن من تقديم التوجيه لأنشودة حول وفاة الإمبراطور جوزيف الثاني، وبعد قراءة موسيقى بيتهوفن، أعجب هايدن بتقنيات بيتهوفن التأليفية، وشجع بيتهوفن على زيارة فيينا، ووعد بتقديم المزيد من التوجيه.

حياة بيتهوفن الشخصية
لعدة أسباب، من بينها خجله الشديد و مظهره الجسدي السيئ، لم يتزوج بيتهوفن قط أو ينجب أطفالًا، ومع ذلك، كان يقع في حب امرأة متزوجة تدعى أنتوني برينتانو، فعلى مدار يومين في شهر يوليو من عام 1812، كتب لها بيتهوفن رسالة حب طويلة وجميلة لم يرسلها أبدًا، جاء في الرسالة الموجهة إليك "حبيبي الخالد"، "إن قلبي مملوء بأشياء كثيرة لأقولها لك - آه - هناك لحظات أشعر فيها أن الكلام لا يساوي شيئًا على الإطلاق - ابتهج - ابقَ حبي الحقيقي، حبي الوحيد، كل ما عندي كما أنا لك."

على الرغم من إنتاجه الاستثنائي للموسيقى الجميلة، كان بيتهوفن وحيدًا وبائسًا في كثير من الأحيان طوال حياته، كان بيتهوفن سريع الغضب، وشارد الذهن، وجشعًا ومشككًا إلى درجة جنون العظمة، وكان في صراع مع إخوته، وناشري، ومدبرة منزله، وتلاميذه، ورعاته.

الاقتراب من الصمم
حدث تغيير في الاتجاه مع إدراك بيتهوفن التدريجي أنه أصبح أصمًا، ظهرت الأعراض الأولى حتى قبل عام 1800، ومع ذلك استمرت حياته دون تغيير لبضع سنوات: فقد ظل يعزف في بيوت النبلاء، في منافسة مع عازفي البيانو الآخرين، ويؤدي عزفًا علنيًا مع زائرين موهوبين مثل عازف الكمان جورج بريدج تاور (الذي بالنسبة له تم تخصيص Kreutzer Sonata في الأصل)، ولكن بحلول عام 1802، لم يعد بإمكانه الشك في أن مرضه كان دائمًا ومتقدمًا، خلال الصيف الذي أمضيته في قرية الريف (آنذاك).Heiligenstadt كتب "عهد Heiligenstadt".

أشهر سيمفونيات بيتهوفن

1. السيمفونية رقم 3 "إيروكا"
في عام 1804، عندما كان عمره 33 عامًا، أكمل بيتهوفن السيمفونية رقم 3، كان هذا العمل مخصصًا في الأصل لنابليون، قنصل فرنسا، عندما علم بيتهوفن أن نابليون يدعي أنه الإمبراطور، مزق بيتهوفن إهداء المقطوعة الموسيقية وأعاد تسمية المقطوعة باسم Eroica Symphony. يعتقد العديد من العلماء أن Eroica Symphony أشهر سيمفونيات بيتهوفن وهو عمل بيتهوفن الأكثر روعة وفريدة وأصالة، وهو بمثابة علامة فارقة في تطور تقنيات بيتهوفن التأليفية إلى مرحلة النضج.

2. كونشرتو الكمان في D الكبرى
في عام 1806، كتب بيتهوفن كونشرتو الكمان في D Major وهو في الخامسة والثلاثين من عمره، ومع ذلك، أكمل بتهوفن الجزء الفردي قبل الحفل مباشرة، وكان على عازفي الكمان المنفردين قراءة بعض المقاطع، وكان عازف الكمان غير راضٍ، وأضاف بعض أعماله على المسرح للتعبير عن عدم رضاه، انتقد النقاد بشدة كونشيرتو الكمان بعد العرض الأول، بعد ذلك، نادرًا ما يتم عزف كونشرتو الكمان أثناء حياة بيتهوفن. حتى عام 1844، تم إحياء هذه القطعة تحت أداء مندلسون ويواخيم. تعتبر الآن واحدة من أعظم كونشيرتو الكمان في العصور الموسيقية.

3. السيمفونية رقم 5 "القدر"
في عام 1808، عندما كان عمره 37 عامًا، أقام بيتهوفن حفلًا موسيقيًا واسع النطاق، أداره بيتهوفن بنفسه، قدم هذا الحفل عددًا من الأعمال، من بينها السيمفونية رقم 5، التي استغرق تأليفها أربع سنوات، وصف بيتهوفن فيما بعد أن صوت القدر هو الذي يطرق الباب، لذلك عرفت باسم سيمفونية القدر، تلقت هذه السيمفونية استحسانًا واسعًا منذ العرض الأول.

وقد اعتبرته مجموعة من الرومانسيين "أحد أهم الأعمال المعاصرة". ومع ذلك، نظرًا لأن مرض أذن بيتهوفن أصبح أكثر خطورة، وكثيرًا ما كان بيتهوفن يسيء إلى عازفي الأوركسترا، فقد تدهورت العلاقة بين بيتهوفن والموسيقيين يومًا بعد يوم، بل وحدثت مشاجرات خطيرة.

خطط بيتهوفن لمغادرة فيينا، لكن راعيه كان يأمل أن يتمكن بيتهوفن من مواصلة العمل محليًا، ووعد بالسماح لبيتهوفن بالعيش دون قيود مالية، وقبل بيتهوفن عرضهم وبقي في فيينا بينما قل ظهوره العلني أكثر فأكثر.

4. السيمفونية رقم 9 "نشيد الفرح"
من عام 1818 إلى عام 1824، أمضى بيتهوفن ما يقرب من ست سنوات في تأليف السيمفونية 9 بالمقارنة مع أي موسيقى من قبل، من الواضح أن هذه المقطوعة رائعة، ويستغرق تنفيذها ما يقرب من ساعة وأضاف بيتهوفن غناءً إلى السيمفونية، القصيدة الغنائية مأخوذة من قصيدة "قصيدة الفرح" للشاعر الألماني فريدريش شيلر، ولذلك تستخدم هذه القطعة عنوانها كاسم مستعار.

5. السنوات الأخيرة من حياة بيتهوفن (1814-1827)
من عام 1814 إلى عام 1820، أصبح بيتهوفن تدريجيًا أصمًا تمامًا. لقد كان أكثر عزلة من أي وقت مضى. انخفض معدل مؤلفاته، بالمقارنة مع الفترات السابقة، فإن عدد مؤلفاته في سنواته الأخيرة لم يمثل سوى جزء صغير من المجموع، حاول الاستثمار في أسهم البنوك مثلاً، لكنه لم يحصل على نتيجة مرضية، بالإضافة إلى ذلك، ذهب بيتهوفن إلى المحكمة بشكل متكرر بسبب وفاة أخيه الأصغر، وتنافس مع زوجة أخيه الأصغر على حضانة ابن أخيه.

6. جنازة بيتهوفن
في عام 1827، أصيب بيتهوفن بالتهاب الكبد الوبائي، وكان طريح الفراش، وفي 26 مارس 1827، توفي بيتهوفن في فيينا عن عمر يناهز 56 عامًا، وبعد ثلاثة أيام، أقامت فيينا جنازة عامة له، تشير التقديرات إلى أن 20 ألف شخص حضروا حدادًا على بيتهوفن.

أسئلة شائعة عن بيتهوفن

س: ما هي قصة بيتهوفن؟
ج: بيتهوفن كان عبقريًا موسيقيًا في الفترة الكلاسيكية والرومانسية. كان ملحنًا وعازف بيانو محترفًا. تتميز أعماله بالقوة العاطفية والتعبير العميق. كانت حياته مليئة بالتحديات، حيث فقد سمعه تدريجيًا في وقت لاحق من حياته.

س: كم كان عمر بيتهوفن عندما فقد حاسة السمع؟
ج: بدأ بيتهوفن يشعر بفقدان السمع في منتصف العشرينات من عمره، وتدهورت حالته مع مرور الوقت. ومع ذلك، لم يمنعه هذا الإعاقة من الابتكار والإبداع في الموسيقى. في فترة فقدانه للسمع، قدم بيتهوفن بعضًا من أشهر أعماله، بما في ذلك السيمفونية الثامنة والتاسعة.

س: متى بدأ بيتهوفن العزف؟
ج: بدأ بيتهوفن العزف وهو طفل صغير، حيث قام والده بتعليمه على البيانو والكمان. أظهرت مواهبه الموسيقية في سن مبكرة، وقد كان فحص الملكة إليزابيث فيليكس محفزًا لتوجيه دعم ملكي لموهبته.

س: كيف جاءت فكرة تأليف بيتهوفن السيمفونية؟
ج: جاءت فكرة تأليف السيمفونية من تأثيرات العصر الكلاسيكي وتطوراته نحو الرومانسية. كان بيتهوفن يسعى دائمًا للابتكار والتجديد في مجال الموسيقى، وقد قام بتغيير ترتيب الأجزاء التقليدية في السيمفونيات، مما أدى إلى إحداث طفرة في هذا النوع الموسيقي.

في الختام، لودفيج فان بيتهوفن، المعروف باسم بيتهوفن، هو عملاق في عالم الموسيقى وواحد من أعظم الملحنين في التاريخ. تركت مؤلفاته الفنية البارزة أثرًا عميقًا في الموسيقى الكلاسيكية والرومانسية، وتجسدت روحه الفنية في قصائده الموسيقية، وعاش بيتهوفن حياة مليئة بالتحديات، حيث واجه الصمم التدريجي والعديد من الصعاب الشخصية والمهنية. ومع ذلك، برز إرثه بقوة وإلهام، حيث ألهم الأجيال بأكملها بموسيقاه القوية والمتنوعة.